Wystrój meksykański – 9 okresów w bogatej historii tego tętniącego życiem kraju i stylów, którymi się inspirował

Wystrój meksykański charakteryzują olśniewające kolory, rustykalne meble i odniesienia kulturowe – i można je w pełni przetłumaczyć.

J imiona

Redaktor ds. projektów i fotograf Newell Turner mieszka w Meksyku i przez ostatnie kilka lat odwiedzał, dokumentował i fotografował pomysły na wystrój domu po całym kraju, prezentując je w swojej nowej książce, Meksykanin: podróż przez projektowanie , dostępny w Amazonie , która pozwala czytelnikowi poznać styl meksykański na przestrzeni jego historii.

„Kiedy Hiszpanie wpływali do Nowego Świata, nie mieli pojęcia, że ​​natkną się nie na jedną, ale na wiele wysoko rozwiniętych cywilizacji, których historia sięga 2000–3000 lat… w 1492 roku” – zaczyna.

Meksykańskie pomysły na wystrój i styl

Tutaj podróżujemy z Newellem Turnerem przez historię Meksyku, aby odkryć pochodzenie stylów projektowania tego kraju.

1. Prekolumbijski

Casa Parasol, projekt wnętrz: Antoine Ratigan, w Careyes, Jalisco z widokiem na Ocean Spokojny

Ich pierwsze spotkanie miało miejsce na Półwyspie Jukatan z Majami, którzy oddawali cześć Bogu na spektakularnych czerwonych piramidach schodkowych i podróżowali między swoimi miastami po brukowanych drogach.

Kultura Majów rozwinęła się na wiele sposobów, włączając rolnictwo, zbiory soli z Zatoki Meksykańskiej, ceramikę funkcjonalną i czysto dekoracyjną, handel międzykontynentalny, badania leczniczych właściwości roślin, śledzenie ruchu gwiazd kalendarze i system numeracji obejmujący zero.

Podobnie Aztekowie w środkowym Meksyku budowali miasta z kamienia, stosując zaawansowaną, często kosmiczną orientację głównych piramid i alei. Ich stolica, Tenochtitlán, zbudowana pośrodku dużego jeziora poprzecinanego groblami i kanałami, była tak kosmopolityczna, że ​​inne rdzenne cywilizacje utworzyły w mieście odrębne dzielnice, które odzwierciedlały ich własną kulturę.

2. Barok

Kuchnia w rezydencji projektantki wnętrz Michelle Nussbaumer, San Miguel de Allende, Guanajuato

Styl barokowy był szczególnie szczęśliwy zarówno dla Hiszpanii, jak i dla zaawansowanych cywilizacji Meksyku końca XVI wieku. Pozwoliło im to znaleźć sposoby na wzajemne zrozumienie duchowych pasji poprzez architekturę i design.

Projekty barokowe stały się wizualną i fizyczną grą sił hiszpańskich zdobywców, podczas gdy rdzenni mieszkańcy już pragnęli dotrzeć do swoich bogów poprzez monumentalną architekturę z bujnymi dekoracjami w postaci piramid i domów dla elit rządzących.

Rezydencja architekta Bruce'a Bananto, Mérida, Jukatan. | Szafka zaprojektowana przez Bruce'a Bananto

Wyraźny barok meksykański rozkwitł w połowie XVIII wieku, przyjmując szereg cech Nowego Świata w połączonych rękach i wizji Europejczyków i rdzennych rzemieślników, których pokolenia kamieniarzy, tynkarzy, artystów i tkaczy, jak się zdaje, instynktownie rozumiały Impuls barokowy.

3. Kolonialny

Rezydencja architekta i projektantki Laury Kirar i Richarda Fraziera, Hacienda Subin, Jukatan

Przez 300 lat, począwszy od upadku Tenochtitlán w 1521 r., Hiszpanie podbijali i rządzili ogromnym imperium w Nowym Świecie – pierwotnie rozciągającym się od dzisiejszego Oregonu wzdłuż wybrzeża Pacyfiku i przez południowe Stany Zjednoczone Ameryki po Florydę, wszystkie daleko na południe, do wyżyn Gwatemali.

Rezydencja architekta i projektantki Laury Kirar i Richarda Fraziera, Hacienda Subin, Jukatan

W tym czasie zarówno konkwistadorzy a Kościół rzymskokatolicki, zwłaszcza jego zakony, wykorzystał architekturę – i brutalne ujarzmienie rdzennej ludności – aby postawić swoje roszczenia do ziemi poprzez architekturę publiczną i domową. Katedry, skronie , klasztory i plantacje oraz przestronne domy czerpią z bogatego słownictwa dotyczącego projektowania Morza Śródziemnego, w szczególności z fascynującej historii Hiszpanii współistnienie (prawie tysiąc lat kulturowego przenikania się chrześcijan, żydów i muzułmanów).

Dziedzictwo projektowe tego okresu przekroczyło Atlantyk i wraz ze starożytnymi technikami budowlanymi i rzemiosłem Nowego Świata trwale odcisnęło piętno na meksykańskim stylu.

4. Neoklasycyzm

Rezydencja Newella Turnera i Douglasa Clarke'a. Architektura i restauracja: Workshop Architects, Mérida, Jukatan

Drugie Cesarstwo Francuskie, od 1852 do 1870 roku, miało krótką i niefortunną monarchię w Meksyku. Jednak to dążenie Meksyku do demokracji w rzeczywistości doprowadziło do tego, że na kulturę meksykańską, podobnie jak w Stanach Zjednoczonych, wpłynął francuski design, kojarzony z postępowym ideałem wolność .

Francuski neoklasycyzm rozkwitł w ciągu 31 lat, od 1877 do 1911, rządów prezydenta Porfirio Díaza, który – choć nie był mistrzem rzeczywistego wolność – był prawdziwym frankofilem designu. Jak na ironię, styl francuski zaczął reprezentować niepodległość Meksyku, od architektury rządu publicznego po bardziej prymitywne wyrażenia w architekturze małych przedsiębiorstw.

Nie mniej ważne, styl ten został niczym wisienka na torcie do odświeżenia fasad hiszpańskich domów kolonialnych, które dzięki tęczy kolorów zewnętrznych są skarbami renowatorów w wielu miastach centra Dzisiaj.

5. Secesja

Kuchnia z dekoracją ścienną w stylu Art Nouveau. Obydwa w Casa Pistache, autorstwa projektantki Marjorie Skouras, Mérida, Jukatan

Secesja, bardziej w stylu przejściowym w Meksyku, miała swój najbardziej znaczący wyraz w niektórych ważnych budynkach publicznych Meksyku, takich jak Pałac Sztuk Pięknych który zakotwicza jeden koniec Park Alamedy – najstarszy park publiczny w Ameryce Północnej.

Jednak kluczowe elementy stylu architektonicznego secesji, zwłaszcza żelazne i szklane daszki nad drzwiami i oknami, zyskały zarówno dekoracyjny, jak i funkcjonalny urok w domach wszystkich stylów w centrach miast i na ich pierwszych przedmieściach. Ślady tego stylu odnaleźć można także w dekoracyjnym malowaniu ścian wewnętrznych, wzorach wszechobecnych makaronowych płytek czy kolorowym szkle w drzwiach i oknach.

Francuskie korzenie i skojarzenia tego stylu dosłownie przekreśliły dekoracyjne wpływy epoki Porfiriato pierwszej dekady XX wieku.

6. Art Deco

Dom Ludu, ukończony w 1928 r., Mérida, Jukatan

Ruch zwany Art Deco ewoluował w pierwszej połowie XX wieku pod wpływem kilku wpływów stylistycznych, a Meksyk przejął całe jego postępowe, międzynarodowe przesłanie.

Być może najbardziej fascynującym wkładem tego kraju była odmiana zwana Mayan Deco. Tradycyjna starożytna architektura Majów i dekoracyjne ozdoby, z odważnymi liniami i geometrycznymi obrazami, szeroko stosowanymi już od setek lat w dużych i małych budynkach, miały naturalne pokrewieństwo z architekturą Art Deco.

Styl ten pozostawił skarbnicę małych domów w ośrodkach miejskich, prawdopodobnie więcej niż gdziekolwiek indziej na świecie, ze względu na szerokie wykorzystanie w architekturze meksykańskiej konstrukcji betonowych i zastosowań dekoracyjnych. Miało to również nieskończone wyrazy w charakterystycznych meksykańskich kafelkach makaronowych i powstającej produkcji szlachetnej biżuterii.

7. Surrealizm

Kominek i krzesło autorstwa Pedro Friedeberga w Galerii Casa Diana

Choć surrealizm powstał jako ruch artystyczny w Europie na początku XX wieku, jego wolność od tradycyjnych ograniczeń i celebracja podświadomości rozkwitła szeroko – i nadal kwitnie – w meksykańskiej sztuce pięknej, sztuce dekoracyjnej i architekturze.

Rezydencja projektanta wnętrz Lemeau Arrott-Watt, Mérida, Jukatan. Architektura autorstwa Workshop Architects, Mérida, Jukatan

Rzymskokatolicyzm w swoich najwyższych przejawach artystycznych i rytualnych był także podatnym gruntem dla zapuszczenia korzeni surrealizmu. Rdzenne i mieszane kultury Meksyku od dawna rozkoszowały się szeroką gamą historycznego realizmu magicznego Ameryki Łacińskiej we wszystkich aspektach życia. Nieco marginalny ruch surrealistyczny w innych częściach świata został ciepło przyjęty w Meksyku.

8. Modernizm

Casa Etérea, stan Guanajuato. Architektura i projekt: Prashant Ashoka

Starożytne tradycje Meksyku w zakresie ręcznie budowanej architektury i jego rdzenna skłonność do monumentalizmu, nawet na poziomie krajowym, stanowiły wyraźny wkład w ruch modernistyczny połowy XX wieku, który od początku zmagał się z podstawową ludzką potrzebą ciepła.

Kolor i faktura meksykańskiego modernizmu nadały architekturze trwały, realistyczny wygląd. Uosabia go twórczość legendarnego Louisa Barragána i innych wczesnych meksykańskich architektów modernistycznych, którzy założyli szkołę architektury Tapatía w Guadalajarze. Oni i inni nasycili tutejszy ruch modernistyczny językiem narodowym, który przetrwał i ewoluuje nawet dzisiaj.

9. Współczesny

Casa Escuela, autorstwa architekta Ezequiela Farca i projektantki Móniki Calderón. Ich rezydencja, a także multidyscyplinarna rezydencja artystyczna/centrum kulturalne. Merida Jukatan

Chociaż współczesność technicznie oznacza teraźniejszość, zdefiniowała ona styl o dowolnej formie i przynajmniej w dającej się przewidzieć przyszłości nie wykazuje oznak wyparcia przez nowy „okres” dekoracyjny. Jest prawie niemożliwie szeroki do zdefiniowania, obejmujący niekończące się odniesienia historyczne w połączeniu z nieskrępowaną swobodą – czas, w którym wzmożone poczucie indywidualnego stylu wyraża się poprzez sztukę zdobniczą i architekturę, zarówno starą, jak i nową.

Technologia, zawsze odgrywająca fascynującą rolę za kulisami, jak nic wcześniej całkowicie umożliwiła projektowanie we wszystkich jego możliwych przejawach. To także czas na nowy dialog w projektowaniu, zwłaszcza na osi północ-południe w obu Amerykach. Na scenie międzynarodowej pojawia się wyraźnie meksykański projekt, który nawiązuje do Meksykańskość ruchu, ale bez bagażu politycznego. Mexican Contemporary to szczególnie świadoma i ekscytująca mieszanka przeszłości i przyszłości.

Meksykanin: podróż przez projektowanie autorstwa Newella Turnera, 53,99 USD w Amazon
Amerykański emigrant przeszukuje tętniące życiem miasta i ciche pueblo w poszukiwaniu esencji autentycznego meksykańskiego stylu. Odsłaniając bogate detale wizualne i kulturowe, które stanowią esencję meksykańskiego wystroju, redaktor projektu i fotograf Newell Turner stworzył tętniącą życiem podróż przez historię.